DAVID GARCÍA LAMELA: POETA Y EDUCADOR SOCIAL

Un timbre que vuelve a sonar muchos años después, la voz de un aula repitiendo la tabla del cinco, una gaviota que cruza las azoteas antes del amanecer. Los poemas de David García Lamela empiezan casi siempre por el oído. Su último libro, De entre sonidos, lo dice desde el título y lo confirma en uno de sus versos: «Hay sonidos / que jamás vuelven a sonar igual;».

David García Lamela nació en Cádiz en 1972 y vive en San Fernando. Es poeta, educador social y animador sociocultural, y compagina la escritura con la investigación social y con el trabajo con colectivos vulnerables, como personas mayores y menores. Es máster en Tratamiento Educativo de la Diversidad por la UNED y doctorando en Investigación y Práctica Educativa en la Escuela de Doctorado de la Universidad de Cádiz (EDUCA). Esa experiencia no aparece en sus poemas como dato biográfico, sino como una manera de mirar: el aula, la tiza y los pupitres son lugares de escucha, y el poeta sabe que «Hay lecciones / que la tiza no dibuja;».

Ha publicado Cotidianidad engañosa (Adarve, 2025), un poemario de corte elegíaco que mezcla el dolor y la memoria con influencias literarias clásicas y con la música clásica sacra, y Gabinete de curiosidades: Revelaciones, miniaturas y otros poemas (Agencia del Libro, 2026), una obra sobre la capacidad de asombro y la belleza cotidiana, inspirada en los gabinetes de maravillas del Renacimiento. De entre sonidos (Editorial Poesía eres tú, 2026) reúne esas dos líneas —la elegía y la atención a lo pequeño— y añade una tercera, la denuncia social.

El eje de su escritura es el eco: lo que queda de una voz cuando ya no suena. En De entre sonidos ese eco recorre tres ámbitos, la persona, la sociedad y la naturaleza. En la memoria familiar, el silencio aparece «carcomiendo como puede todas las pérdidas.» En la denuncia de los niños muertos en el mar, la voz se dirige al lector con una pregunta que no admite evasivas: «¿Lo oyes tú? ¿No? Yo sí.» Y en la naturaleza descubre un lenguaje que no necesita al hombre: «Tampoco les importa nuestro lenguaje / ni nuestro silencio.»

Su escritura es auditiva, sobria y conversadora. Trabaja con el verso libre, con la anáfora y con el estribillo, y no rehúye las palabras raras —«conticinio», «gallicinea»— ni las inventadas, como «sonotoño». Tampoco rehúye el tono coloquial: uno de sus poemas repite «Algo debemos hacer, digo yo.» como quien piensa en voz alta.

La tradición está presente de forma explícita. Antonio Machado recibe dos poemas dedicados, y uno de ellos glosa el golpe de ataúd en tierra que Machado llamó perfectamente serio; García Lamela escribe que «es algo infinitamente serio.» Federico García Lorca, Wisława Szymborska, Vermeer, Van Gogh y Simon Armitage son interlocutores de otros poemas. Lo que aporta esta voz a esa conversación es una escucha atenta a quienes no tienen palabra: un animal que espera a quien ya no está, un pichón caído, un jilguero que perdió el canto.

De entre sonidos es un libro para leer despacio y, si es posible, en voz alta, porque está escrito para ser oído. Termina con una llamada que el lector recoge al cerrar el volumen: «¡Escuchad mi voz!, que se apaga…» La obra de David García Lamela puede seguirse en su espacio de autor en Nuestros escritores: https://nuestrosescritores.com/davidgarcialamela/