Siete cruces y un nazareno es el libro de poesía escrito por el poeta y escritor MARTÍN LORENZO PEREZ APARICIO, uno de los escritores españoles mejores de la poesía española contemporanea. La Editorial poesía eres tú ha publicado su libro.
Siete cruces y un nazareno es el libro de poesía escrito por el poeta y escritor MARTÍN LORENZO PEREZ APARICIO, uno de los escritores españoles más prometedores de la poesía contemporanea. La Editorial poesía eres tú ha publicado su libro.
Siete cruces y un nazareno es el libro de poesía escrito por el poeta y escritor MARTÍN LORENZO PEREZ APARICIO, uno de los escritores españoles más prometedores de la poesía contemporanea. La Editorial poesía eres tú ha publicado su libro.
Siete cruces y un nazareno es el libro de poesía escrito por el poeta y escritor MARTÍN LORENZO PEREZ APARICIO, uno de los escritores españoles más prometedores de la poesía contemporanea. La Editorial poesía eres tú ha publicado su libro.
Siete cruces y un nazareno es el libro de poesía escrito por el poeta y escritor MARTÍN LORENZO PEREZ APARICIO, uno de los escritores españoles más prometedores de la poesía contemporánea. La Editorial poesía eres tú ha publicado su libro.
Título: SIETE CRUCES Y UN NAZARENO
Autor: MARTÍN PAREDES APARICIO
Año de Publicación: 2019
Colección: Poesía eres tú
ISBN-13: 978-84-16480-93-7
Editorial: Poesía eres tú
PVP: 12 Euros (IVA Incluido).
Nº Pag. 86
RESEÑA:
Una Cruz preside su Jaén, reflejada en cada uno de sus templos, como una antorcha de luz que aclara la oscuridad del dolor de una ciudad por ver a Jesús cargando con nuestras culpas. Así es como Martín Paredes ve su Semana Santa, la de sus antepasados, más íntima, más pura, más acorde al verdadero misterio de la Cruz. El lector se verá inmerso en el paso de la muerte a la vida, del dolor al amor y descubrirá en Siete cruces y un Nazareno la esencia y el sentimiento de una ciudad de Semana Santa, plasmados en los versos de este poeta giennense de pro. Misericordia, Clemencia, Humildad, Buena Muerte, Vera Cruz, Expiración, Calvario y Jesús de los Descalzos, devociones de un pueblo entero.
José Domingo Lanzas Martínez
Informe de Lectura
- Sinopsis: “La voz de los callados” es un poemario que explora temas como la soledad, la injusticia social, la pérdida, la esperanza, la búsqueda de la verdad y la lucha por la libertad . A través de una voz poética que se identifica con los marginados y los silenciados, el autor invita a la reflexión sobre la condición humana y la realidad que nos rodea . El poemario se caracteriza por un lenguaje sencillo y directo, pero con gran carga emotiva y el uso de metáforas potentes . Los poemas a menudo se desarrollan en escenarios naturales como el atardecer, el invierno, la montaña y el mar que se convierten en símbolos de los estados de ánimo del autor y de la sociedad en general . La denuncia de la guerra, la hipocresía y la indiferencia son también temas recurrentes . El libro busca dar voz a los que no la tienen y generar un llamado a la acción para transformar la realidad .
- Métrica: El poemario no sigue una métrica estricta, se caracteriza por el verso libre . Los poemas no tienen una estructura formal definida ni rima regular, lo que aporta una sensación de fluidez y naturalidad . El autor utiliza la repetición, la anáfora y el paralelismo para crear un ritmo interno en los versos y dar énfasis a ciertas ideas .
- Comparación con otros autores: El estilo del autor recuerda a la poesía social y comprometida, que busca denunciar la injusticia y dar voz a los marginados . Su estilo también se puede comparar con el de autores que usan la naturaleza como metáfora de la condición humana y que tienen un lenguaje directo y sencillo, pero emotivo y simbólico .
Técnicas Literarias
El autor emplea diversas técnicas literarias para transmitir sus ideas:
- Metáfora y símil: El autor utiliza estas figuras retóricas de manera abundante para crear imágenes poéticas y expresar ideas complejas de forma sencilla .
- Personificación: Se atribuyen cualidades humanas a objetos inanimados o a la naturaleza para darles mayor expresividad .
- Símbolo: Los elementos naturales como el sol, la luna, la montaña, el mar, el árbol, etc., son utilizados como símbolos para representar diferentes estados de ánimo, ideas o valores. La noche puede representar la soledad, la muerte o la injusticia y el alba la esperanza .
- Repetición y anáfora: Se repiten palabras o frases para crear un ritmo en los versos y enfatizar ciertos temas .
- Exclamaciones e interrogaciones retóricas: El uso de exclamaciones aporta emotividad y dramatismo a los poemas y el uso de preguntas invita a la reflexión .
- Imágenes sensoriales: El autor utiliza un lenguaje descriptivo que apela a los sentidos (vista, oído, tacto) para crear una experiencia más vívida en el lector .
- Contraste: Se contrastan elementos opuestos como la luz y la oscuridad, la vida y la muerte, la esperanza y la desesperación para resaltar la complejidad de la experiencia humana .
Simbolismos
El poemario está cargado de simbolismos:
- El sol y la luz: Representan la esperanza, la verdad, la vida, la belleza, la justicia, la conciencia . La luz es también símbolo de la poesía misma .
- La noche y la oscuridad: Simbolizan la soledad, la injusticia, la muerte, el sufrimiento, el silencio, la ignorancia . La noche también se asocia con la opresión y la falta de libertad .
- El atardecer/ocaso: Simboliza el final de algo, la muerte, pero también un momento de reflexión y esperanza .
- El invierno: Representa la frialdad, la soledad, la dureza de la vida, la falta de esperanza .
- La montaña: Simboliza la fortaleza, la verdad, la sabiduría, la conexión con lo divino .
- El mar: Representa la inmensidad, la libertad, la vida, pero también puede simbolizar la tristeza, la pérdida y la soledad .
- El río: Simboliza el fluir de la vida, el paso del tiempo, la memoria .
- El árbol: Representa la vida, la conexión con la tierra, la resistencia, la esperanza .
- El pájaro: Simboliza la libertad, la esperanza, el alma, la voz de los oprimidos .
- El mendigo/loco/refugiado: Representan a los marginados, a los que sufren, a los que no son escuchados, a las víctimas de la injusticia social .
- La voz: Simboliza la expresión, la denuncia, la protesta, la búsqueda de la verdad, la lucha por la justicia, la conciencia, la capacidad de transformación .
Estructura y Percepción del Lector
- La estructura del poemario, con sus poemas breves y sin una secuencia temática rígida, permite al lector una lectura fragmentada y personal . El lector puede entrar en el libro en cualquier punto y construir su propia interpretación a partir de los temas recurrentes y los símbolos que se repiten en los poemas .
- La ausencia de una estructura tradicional puede crear una sensación de desorden y caos, que refleja la propia complejidad de la vida y la experiencia humana . Pero también puede generar una sensación de libertad y apertura .
- El libro también tiene una estructura interna, una espiral que va desde el mundo exterior, la naturaleza y sus símbolos, hasta el interior del yo poético, pasando por los temas sociales y las reflexiones sobre la vida y la muerte. Este viaje puede ser percibido como un viaje de autoconocimiento y transformación .
Estructura Temas y Secuencias
- El poemario no sigue una estructura temática lineal, pero pueden identificarse los siguientes núcleos temáticos :
- Reflexiones sobre la naturaleza: Los poemas que describen paisajes y fenómenos naturales como el atardecer, el invierno o la montaña, sirven de punto de partida para reflexionar sobre la vida, la muerte, la soledad y la esperanza .
- Denuncia de la injusticia social: Muchos poemas denuncian la situación de los marginados, la guerra, la hipocresía y la indiferencia social. El autor se identifica con los que sufren y busca darles voz .
- Exploración de la soledad y el sufrimiento: Muchos poemas exploran sentimientos de soledad, angustia, desesperación y dolor, a menudo vinculados a la pérdida y a la injusticia .
- Búsqueda de la verdad y la esperanza: A pesar de la oscuridad y el sufrimiento, el poemario mantiene una llama de esperanza y una búsqueda constante de la verdad y la libertad. La poesía misma se convierte en un instrumento de transformación y un refugio en la adversidad .
- Reflexiones sobre la identidad y la muerte: El autor reflexiona sobre su propia existencia, su identidad, su relación con los demás y la inevitabilidad de la muerte .
- La secuencia de los poemas no sigue una estructura lineal, sino que parece estar organizada por asociaciones emocionales y simbólicas . Se crean conexiones sutiles entre los poemas a través de la repetición de ciertos símbolos y temas, lo que invita al lector a realizar su propia lectura .
El libro también incluye algunos versos de muestra:
- “Los nazarenos en procesión entierran las diferencias para hacer camino al alba“
- “Cuando la ciudad descansa, la noche da un crujiente grito”
- “Tu cruz lleva mi nombre en cada astilla”
- “A veces, como un suave rocío, se posa trizada tu sonrisa en el cuenco de mis manos“
- “Abuelo de la humanidad, ternura del dolor, fe en su rostro aguerrida, llamas de salvación.“
- “tus pies son la tierra y el cielo“
Además, el libro está dedicado a varias personas, incluyendo “A mi madre, Jaén Octubre de 2018”, “A Paco Carrillo Cruz”, “A Juan de Dios Campos”, “A Rosario López” y “A José Luis”.