Ediciones Rilke, 2026. ISBN 978-84-18566-75-2.<\/p>\n
El arte de decirnos exist\u00ed es un poemario de pensamiento. Cristian Avecillas Sig\u00fcenza no construye sus poemas sobre la an\u00e9cdota ni sobre la descripci\u00f3n, sino sobre la proposici\u00f3n: cada texto afirma, corrige, compara o define. Por eso su t\u00e9cnica se concentra en las estructuras sint\u00e1cticas que permiten razonar en verso: la an\u00e1fora, el paralelismo, la ant\u00edtesis y la f\u00f3rmula afor\u00edstica.<\/p>\n
El libro alterna verso libre y prosa po\u00e9tica. Las partes I, II, IV, V, VI y VII est\u00e1n escritas en verso; la parte III, Decir persona, en prosa po\u00e9tica; la parte VIII est\u00e1 formada exclusivamente por ep\u00edgrafes de otros autores. Esta variedad no rompe la unidad del conjunto, porque los mismos procedimientos aparecen en todas las formas.<\/p>\n
El recurso central del libro es de TIPO C (estructura): la repetici\u00f3n organizada de f\u00f3rmulas que convierte cada secci\u00f3n en un sistema. La an\u00e1fora es el instrumento principal de ese sistema, y sobre ella se apoyan los dem\u00e1s recursos. A continuaci\u00f3n se analizan sus manifestaciones, junto con los recursos f\u00f3nicos, las im\u00e1genes sensoriales, la disposici\u00f3n tipogr\u00e1fica y el l\u00e9xico.<\/p>\n
Avecillas construye casi todos sus poemas sobre una f\u00f3rmula inicial que se repite y var\u00eda. La funci\u00f3n de esa repetici\u00f3n no es solo musical: permite que una idea se pruebe en distintos contextos y se enriquezca con cada vuelta.<\/p>\n
El ejemplo m\u00e1s caracter\u00edstico aparece en el primer poema del libro, PARA ENCONTRAR, donde la pregunta ret\u00f3rica sin signos de interrogaci\u00f3n define la escritura desde \u00e1ngulos sucesivos: \u00abQu\u00e9, sino reinterpretarse es la escritura, \/ Qu\u00e9, sino fundarse y refundarse\u00bb. La f\u00f3rmula reaparece en PARA PENSAR, PARA AMAR y PARA SERVIR, de modo que funciona como hilo conductor de toda la primera parte.<\/p>\n
Una segunda estructura de la primera parte es la correcci\u00f3n afor\u00edstica. Cada uno de los trece poemas titulados con \u00abPARA\u00bb termina con un segundo movimiento que corrige una idea recibida: \u00abNo es que los artistas sean espejos, \/ son ventanas\u00bb. La f\u00f3rmula \u00abNo es que\u2026\u00bb se repite en los trece cierres y act\u00faa como firma formal de la secci\u00f3n.<\/p>\n
En la segunda parte, la an\u00e1fora se apoya en un sustantivo seguido de la palabra \u00abalarido\u00bb: \u00abAn\u00e9cdota alarido\u00bb, \u00abSem\u00e1ntica alarido\u00bb, \u00abEst\u00e9tica alarido\u00bb, \u00abPo\u00e9tica alarido\u00bb, \u00abOr\u00e1culo alarido\u00bb, \u00abEspect\u00e1culo alarido\u00bb, \u00abProp\u00f3sito alarido\u00bb, \u00abMet\u00e1fora alarido\u00bb. La repetici\u00f3n da a la secci\u00f3n el car\u00e1cter de una letan\u00eda.<\/p>\n
En la prosa po\u00e9tica de la tercera parte, la estructura anaf\u00f3rica se traslada al cierre de los textos, con pares de frases que comienzan por \u00abEchamos a perder\u00bb: \u00abEchamos a perder al mal cuando nada m\u00e1s somos poetas. \/ Echamos a perder al bien cuando nada m\u00e1s somos personas\u00bb.<\/p>\n
En la cuarta parte, el estribillo \u00abNadie dice yo\u00bb se repite en tres poemas consecutivos (LA ECONOM\u00cdA, LA VOCACI\u00d3N y LA SOLEDAD), y la frase \u00abEn los artistas, \/ no hablan los artistas\u00bb reaparece en LA ECONOM\u00cdA, LA VOCACI\u00d3N y LA DIVINIDAD.<\/p>\n
La sexta parte organiza tres de sus secciones con \u00abDespu\u00e9s\u00bb y otras dos con \u00abY si escribi\u00e9semos mejor\u00bb; la s\u00e9ptima abre cuatro de sus ocho secciones con \u00abFinalmente\u00bb. El resultado es un libro en el que cada parte tiene su propia f\u00f3rmula, pero todas comparten el mismo principio constructivo.<\/p>\n
El libro opta por el verso libre sin rima sistem\u00e1tica. Su m\u00fasica no procede de la rima, sino de la repetici\u00f3n y del paralelismo.<\/p>\n
La an\u00e1fora genera un ritmo de acumulaci\u00f3n que recuerda la oralidad. En PARA RESISTIR, la serie \u00abTanto hemos batallado \/ que cada cicatriz es campo de batalla\u00bb se repite cuatro veces con distintos verbos, y la cadencia se apoya en la estructura consecutiva tanto… que.<\/p>\n
El paralelismo sint\u00e1ctico produce simetr\u00edas r\u00edtmicas muy marcadas. En DECIR ESPECIE HUMANA los versos se emparejan con la misma estructura: \u00abComo especie po\u00e9tica, hacemos la guerra para dar. \/ Como especie pol\u00edtica, hacemos la guerra para robar\u00bb. La similitud f\u00f3nica entre \u00abpo\u00e9tica\u00bb y \u00abpol\u00edtica\u00bb refuerza la oposici\u00f3n de sentido.<\/p>\n
La aliteraci\u00f3n aparece de manera puntual, por ejemplo en la serie de PARA GOZAR: \u00abson lo mismo tala y trauma, \/ son lo mismo quema y trauma\u00bb, donde la repetici\u00f3n de \u00abtrauma\u00bb y el juego de oclusivas sostienen el ritmo del verso.<\/p>\n
El encabalgamiento es frecuente y se usa para crear suspensi\u00f3n. En PARA SOBREVIVIR, el verso \u00abporque solo una presencia que no existe puede hacerse\u00bb deja en vilo el sentido hasta el verso siguiente, \u00abrealidad.\u00bb, que queda aislado y gana peso.<\/p>\n
Sentidos presentes: vista, tacto, o\u00eddo y gusto.<\/p>\n
La vista domina en las im\u00e1genes de paisaje y luz. En PARA ENCONTRAR la luz adquiere un comportamiento casi animal: \u00abComo si cualquier lugar con luz \/ viniese a mordisquearnos\u00bb. En PARA RESISTIR, la imagen final combina fuego y noche: \u00abLuego el fuego se dedica a evaporarnos \/ y la noche se completa con luci\u00e9rnagas\u00bb.<\/p>\n
El tacto aparece asociado al amor y a la consolaci\u00f3n. En la segunda parte, el libro afirma que \u00ablas tristezas que a\u00fan no han sido acariciadas \/ son las que acarician m\u00e1s\u00bb. En PARA GOZAR, el contacto humano se vuelve tierra: \u00abY cuando una caricia humana pide tierra \/ los subsuelos se preparan para abrir la primavera\u00bb.<\/p>\n
El o\u00eddo est\u00e1 presente en la constante referencia al grito, al canto y al aullido. En la segunda parte se lee: \u00abEl arte no es bello, \/ a\u00falla lo bello\u00bb. En EL PROP\u00d3SITO, el silencio del poema permite o\u00edr a la persona: \u00abBajo la naturaleza silenciosa del poema \/ es en donde m\u00e1s se escucha c\u00f3mo grita una persona\u00bb.<\/p>\n
El sentido del gusto aparece de forma reflexiva en DECIR SOY, donde la imagen se invierte y es el sujeto quien resulta saboreado: \u00abNo esper\u00e1bamos que las evoluciones hayan puesto todas sus papilas en nosotros, pero los vientos llegan y nos saborean\u00bb. El sentido del olfato no aparece como recurso relevante.<\/p>\n
La sintaxis del libro es predominantemente afirmativa y definitoria. Abundan las oraciones copulativas (\u00abLa realidad es campo\u00bb) y las estructuras comparativas y consecutivas. La oraci\u00f3n tiende a extenderse a lo largo de varios versos, con encabalgamientos que obligan a una lectura continua.<\/p>\n
La disposici\u00f3n tipogr\u00e1fica est\u00e1 al servicio de la estructura. En la primera parte, los n\u00fameros 1 y 2 separan el poema de su cierre afor\u00edstico. En la segunda, la sexta y la s\u00e9ptima, la numeraci\u00f3n sustituye a los t\u00edtulos. En la quinta, todos los poemas comienzan con min\u00fascula, lo que produce la sensaci\u00f3n de un discurso que contin\u00faa m\u00e1s all\u00e1 de cada texto. La tercera parte abandona el verso y se dispone en p\u00e1rrafos de prosa po\u00e9tica, muchos de ellos cerrados por un d\u00edstico separado.<\/p>\n
El l\u00e9xico del libro gira en torno a cuatro campos sem\u00e1nticos. El de la escritura y el arte: poema, poes\u00eda, artista, palabra, met\u00e1fora. El de la existencia: existir, persona, cuerpo, yo, t\u00fa. El de la salvaci\u00f3n y la supervivencia: s\u00e1lvate, salvarse, sobrevivir, socorro. El de la naturaleza: \u00e1rbol, campo, lluvia, piedra, nube.<\/p>\n
A ellos se suma un vocabulario abstracto de origen filos\u00f3fico (doxa, episteme, psiquis) y un l\u00e9xico tecnol\u00f3gico contempor\u00e1neo (algoritmo, inteligencia artificial, m\u00e1quina, pol\u00edmeros), que el libro introduce casi siempre para contrastarlo con lo humano: \u00abla inteligencia artificial sea robar con matem\u00e1ticas\u00bb.<\/p>\n
La t\u00e9cnica de El arte de decirnos exist\u00ed se basa en la repetici\u00f3n estructurada. La an\u00e1fora, el paralelismo y la f\u00f3rmula afor\u00edstica permiten que un libro de ideas mantenga una m\u00fasica propia sin recurrir a la rima ni a la m\u00e9trica regular. Cada parte adopta una f\u00f3rmula distinta, y la suma de esas f\u00f3rmulas compone una arquitectura reconocible.<\/p>\n
El riesgo de este procedimiento es la saturaci\u00f3n; Avecillas lo compensa con la variaci\u00f3n de formas (verso, prosa, numeraci\u00f3n, min\u00fascula inicial) y con im\u00e1genes concretas que anclan el pensamiento en el cuerpo y en la naturaleza. El resultado es una poes\u00eda de pensamiento con alta capacidad de memoria, en la que muchas frases funcionan de forma aut\u00f3noma como aforismos.<\/p>\n
| Recurso<\/th>\n | Ejemplo del libro<\/th>\n | Efecto<\/th>\n<\/tr>\n |
|---|---|---|
| An\u00e1fora<\/td>\n | \u00abTanto hemos batallado\u00bb \/ \u00abTanto hemos denunciado\u00bb<\/td>\n | Acumulaci\u00f3n y ritmo oral<\/td>\n<\/tr>\n |
| Pregunta ret\u00f3rica<\/td>\n | \u00abQu\u00e9, sino reinterpretarse es la escritura\u00bb<\/td>\n | Definici\u00f3n por aproximaci\u00f3n<\/td>\n<\/tr>\n |
| F\u00f3rmula afor\u00edstica<\/td>\n | \u00abNo es que los artistas sean espejos\u00bb<\/td>\n | Correcci\u00f3n de ideas recibidas<\/td>\n<\/tr>\n |
| Paralelismo antit\u00e9tico<\/td>\n | \u00abPara la moral po\u00e9tica primero es el hambre\u00bb<\/td>\n | Contraste de sentido<\/td>\n<\/tr>\n |
| Met\u00e1fora identificativa<\/td>\n | \u00abson lo mismo brazo o rama\u00bb<\/td>\n | Fusi\u00f3n de lo humano y lo natural<\/td>\n<\/tr>\n |
| Estribillo<\/td>\n | \u00abclaro que la perfecci\u00f3n existe\u00bb<\/td>\n | Cierre circular de la secci\u00f3n<\/td>\n<\/tr>\n |
| Encabalgamiento<\/td>\n | \u00abpuede hacerse \/ realidad\u00bb<\/td>\n | Suspensi\u00f3n y \u00e9nfasis<\/td>\n<\/tr>\n<\/table>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Las t\u00e9cnicas de El arte de decirnos exist\u00ed a la vista: la estructura anaf\u00f3rica como eje, el paralelismo, la f\u00f3rmula afor\u00edstica, las im\u00e1genes sensoriales, la disposici\u00f3n tipogr\u00e1fica y el l\u00e9xico.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":25,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[2],"tags":[32,10,5,6,4,31],"class_list":["post-41","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-el-arte-de-decirnos-existi-estudios-literarios","tag-aforismo","tag-anafora","tag-cristian-avecillas-siguenza","tag-ediciones-rilke","tag-el-arte-de-decirnos-existi","tag-tecnicas-literarias"],"acf":[],"yoast_head":"\n |