Olivares Tomás, Ana María. «Estudio de sociología de la literatura: campo literario periférico y trayectoria de césar tomé martín. una lectura bourdieusiana de la poesía española contemporánea y moneda del sentir». MONEDA DEL SENTIR. 1.ª ed. Spain: Zenodo, 15 de febrero de 2026. https://doi.org/10.5281/zenodo.18650847

Campo literario periférico y trayectoria de César Tomé: una lectura bourdieusiana

Introducción: campo, habitus y trayectoria periférica

El presente artículo analiza la trayectoria poética de César Tomé Martín como caso ejemplar de posición periférica en el campo poético español contemporáneo, utilizando el instrumental conceptual de Pierre Bourdieu. La publicación de Moneda del sentir (2026) tras dieciséis años de silencio editorial ofrece un objeto de estudio privilegiado para examinar cómo las condiciones de producción y circulación en zonas alejadas del centro (Madrid-Barcelona) condicionan no sólo la visibilidad de un poeta, sino también su poética misma.

Pierre Bourdieu ha mostrado en Las reglas del arte que el campo literario funciona como un espacio de posiciones objetivas donde los agentes compiten por capital simbólico mediante estrategias de distinción y legitimación. El campo se estructura en torno a oposiciones fundamentales: centro versus periferia, gran producción versus producción restringida, visibilidad inmediata versus legitimación diferida. Un poeta situado en la periferia geográfica (Burgos, en el caso de Tomé) y editorial (publicación en editoriales pequeñas, ausencia de circuitos de gran difusión) no ocupa la misma posición que un poeta consagrado por las instancias centrales de legitimación (premios nacionales, editoriales de referencia, crítica académica).

La hipótesis central de este artículo es que la posición periférica de César Tomé no es un accidente biográfico, sino una condición estructural que ha determinado tanto su trayectoria (participación en grupos regionales, publicación discontinua, reconocimiento local pero no nacional) como su poética (rechazo del exhibicionismo formal, dicción compleja que no busca seducción inmediata, construcción de una voz madura sin concesiones al mercado). Lejos de interpretar esta periferia como déficit, proponemos leerla como espacio de resistencia donde se formula una poética alternativa a las lógicas dominantes del campo poético español.

1. Habitus poético y trayectoria provincial

1.1. Orígenes y formación del habitus

César Tomé Martín nace en Lerma (Burgos) en 1956, en el contexto de la España tardofranquista. Su formación poética tiene lugar en los márgenes geográficos y simbólicos del campo literario español, lejos de los centros universitarios donde se forjan los habitus poéticos dominantes (Madrid, Barcelona). Según Bourdieu, el habitus es un sistema de disposiciones duraderas que estructura las prácticas del agente sin determinarlas mecánicamente. En el caso de Tomé, el habitus poético se configura en el encuentro entre una vocación temprana (comienza a escribir versos en su época estudiantil) y un espacio provincial que ofrece pocas instancias de legitimación inmediata.

Un dato biográfico resulta revelador: en 1979, Tomé conoce al poeta y crítico Antonio L. Bouza, director de la revista Artesa, quien más tarde se responsabilizará de la publicación de su primer libro, Bajo este techo claro. Este encuentro señala un modo de acceso al campo característico de las trayectorias periféricas: no es la institución (universidad, concurso de prestigio, editorial central) la que descubre al poeta, sino una red de sociabilidad local que funciona como instancia de reconocimiento alternativa. Bouza no ocupa una posición dominante en el campo poético español —no es Castellet ni Riechmann—, pero ofrece a Tomé un capital simbólico suficiente para iniciar una carrera.

La primera publicación de Tomé llega en 1982 con un Cuaderno de Poesía Masculina en Vizcaya, tras quedar finalista en el concurso ACENTOR de Poesía 1981 entre 274 originales presentados. Este dato es significativo: Tomé no gana el premio (lo que habría supuesto una consagración relativa), sino que queda finalista. Bourdieu ha mostrado que los premios literarios funcionan como instancias de consagración que distribuyen capital simbólico de manera desigual. Ser finalista implica reconocimiento parcial: se te admite en el campo, pero no se te sitúa en el centro. Esta posición intermedia —dentro del campo pero lejos del centro— define la trayectoria posterior de Tomé.

1.2. TELIRA y las redes de sociabilidad regional

En 2001, César Tomé se convierte en miembro fundador de TELIRA (Tertulia Literaria Ribereña y Arandina), grupo activo hasta 2016. TELIRA no es una asociación nacional ni tiene visibilidad más allá de la provincia burgalesa. No organiza encuentros internacionales ni edita revistas de referencia académica. Su función es otra: crear un espacio de sociabilidad literaria en un territorio donde las instancias de legitimación son escasas.

Bourdieu ha señalado que los grupos literarios funcionan como estructuras intermedias que permiten a los agentes periféricos acumular un capital simbólico local que compensa la ausencia de reconocimiento nacional. TELIRA ofrece a Tomé una red de pares, una audiencia inmediata, un circuito de lectura y discusión. Pero este capital es específico: no es transferible al campo nacional. Ser reconocido en Aranda de Duero no equivale a ser reconocido en Madrid. La pertenencia a TELIRA sitúa a Tomé en una doble posición: dentro del campo poético (publica, lee, es leído), pero en su periferia (no accede a las instancias centrales de consagración).

La actividad de Tomé en TELIRA entre 2001 y 2016 —quince años— coincide con un periodo de silencio editorial relativo. Entre Cuando los pasos crecen (2010) y Moneda del sentir (2026) transcurren dieciséis años. Este silencio no puede leerse como simple decisión personal: es efecto de una posición en el campo. Un poeta con acceso a editoriales centrales, agentes literarios y circuitos de visibilidad no permanece dieciséis años sin publicar. El silencio de Tomé es el silencio de quien carece de los recursos (capital económico, social y simbólico) para sostener una producción continua visible.

1.3. Antologías regionales y capital simbólico limitado

En 2004, Tomé es incluido en la antología 30 EN ORO, poetas burgaleses, publicada por la editorial CELYA de Salamanca. El título mismo de la antología señala su alcance limitado: no son «30 poetas españoles» ni «30 poetas contemporáneos», sino «30 poetas burgaleses». El adjetivo regional funciona como marca de posición: estos poetas no son presentados al campo nacional como agentes que compiten por la hegemonía poética, sino como representantes de una tradición provincial.

Bourdieu ha mostrado que las antologías son instancias de consagración colectiva que construyen grupos y establecen jerarquías. Una antología publicada por Visor o Pre-Textos (editoriales centrales) confiere un capital simbólico distinto al de una antología regional publicada por CELYA. No es que CELYA carezca de valor: es que ocupa una posición diferente en el espacio editorial. Las antologías regionales funcionan como mecanismos de legitimación interna: ratifican la posición de un poeta dentro del campo provincial, pero no lo proyectan al campo nacional.

La prensa local ha reconocido a Tomé como «uno de los grandes poetas burgaleses de los últimos cincuenta años». Esta formulación es reveladora: «burgaleses», no «españoles». El reconocimiento es intenso pero limitado geográficamente. Tomé tiene capital simbólico local abundante, pero capital simbólico nacional escaso. Esta distribución desigual del reconocimiento es característica de las trayectorias periféricas: se te conoce mucho en poco espacio, pero poco en mucho espacio.

2. Estrategias de posicionamiento y rechazo de la visibilidad masiva

2.1. Poética exigente versus accesibilidad mercantil

Una de las decisiones fundamentales de un poeta es la elección del tipo de poética que construirá. Bourdieu ha mostrado que esta elección no es puramente estética, sino que responde a una lógica de posicionamiento en el campo. En términos generales, el campo poético español contemporáneo se estructura en torno a una oposición entre poesía accesible (que busca públicos amplios, se difunde en redes sociales, privilegia la claridad inmediata) y poesía exigente (que demanda competencia lectora, rechaza la seducción fácil, construye sintaxis complejas).

Moneda del sentir se sitúa decididamente en el polo de la poesía exigente. El análisis técnico del libro revela que Tomé construye una dicción densa, llena de metáforas compuestas, inversiones sintácticas y abstracciones que exigen relectura. Versos como «sus crueles mascotas disfrazadas de bulto» (Poema 16) o «el agua, como estampa de la curiosidad» (Poema 7) no se decodifican en primera lectura. Esta densidad no es defecto: es estrategia. Tomé rechaza la transparencia que el mercado editorial demanda a la poesía contemporánea.

Esta decisión tiene consecuencias inmediatas en términos de capital económico y visibilidad. La poesía accesible circula mejor: se comparte en redes sociales, se lee en festivales, genera identificación rápida. La poesía exigente circula peor: no se viraliza, no genera comunidades de seguidores, exige mediación crítica. Al elegir la exigencia formal, Tomé renuncia implícitamente a estrategias de visibilidad masiva. Esta renuncia puede leerse como efecto de su posición periférica: quien no tiene acceso a circuitos de gran difusión no necesita adaptarse a sus demandas. La periferia permite libertades que el centro no tolera.

2.2. Silencio prolongado como resistencia estructural

El silencio editorial de dieciséis años entre Cuando los pasos crecen (2010) y Moneda del sentir (2026) no puede interpretarse como simple pausa creativa. Bourdieu ha señalado que el ritmo de producción de un agente en el campo literario depende de los recursos (materiales y simbólicos) de que dispone. Un poeta con contrato editorial, agente literario y circuito de festivales no permanece dieciséis años sin publicar, porque la lógica del campo exige visibilidad continua.

Tomé no dispone de estos recursos. Publica en Ediciones Rilke, editorial madrileña pequeña que no tiene distribución masiva ni aparato promocional potente. No participa en festivales nacionales de referencia. No tiene presencia en medios centrales. En estas condiciones, publicar requiere esfuerzo desproporcionado: buscar editorial, financiar eventualmente la edición, gestionar la distribución. El silencio no es elección libre, sino efecto de condiciones objetivas.

Pero este silencio puede leerse también como forma de resistencia. Frente a la lógica neoliberal del campo literario que exige productividad constante (un libro cada dos años, presencia continua en redes, participación en eventos), el silencio de Tomé afirma una temporalidad alternativa: la del poeta que escribe cuando tiene algo que decir, no cuando el mercado lo demanda. La poética de «la paciencia que gesta» que Moneda del sentir reivindica («prefiero la llegada que la paciencia gesta», Poema 22) no es sólo tema del libro, sino principio de producción. Tomé practica la maduración lenta frente a la aceleración mercantil.

2.3. Ediciones Rilke y las editoriales de posición intermedia

La publicación de Moneda del sentir en Ediciones Rilke señala una posición específica en el espacio editorial. Rilke no es una editorial marginal (publica libros con ISBN, distribución en librerías, cuidado formal), pero tampoco es una editorial central (no tiene la visibilidad de Visor, Pre-Textos, Tusquets o Hiperión). Ocupa una posición intermedia: dentro del campo de producción restringida (poesía de calidad, sin concesiones comerciales), pero lejos de las instancias de máxima consagración.

Bourdieu ha mostrado que las editoriales funcionan como marcas de posición que señalan al lector qué tipo de capital simbólico puede esperar de un libro. Un poeta publicado por Visor entra automáticamente en el circuito de atención crítica; un poeta publicado por Rilke debe construir su legitimidad sin ese respaldo institucional. Tomé no elige Rilke porque rechace Visor: elige Rilke porque Visor no lo ha elegido a él. Esta diferencia es fundamental: las trayectorias periféricas se caracterizan por la ausencia de opciones, no por la elección libre entre opciones equivalentes.

Sin embargo, publicar en Rilke tiene ventajas: la editorial no impone criterios comerciales, no exige modificaciones para ampliar el público, no presiona por temáticas de moda. Esta libertad es el capital simbólico específico de las editoriales pequeñas: permiten poéticas que las grandes no tolerarían. La complejidad formal de Moneda del sentir —su rechazo de la accesibilidad inmediata, su sintaxis barroca, su extensión (34 poemas, 86 páginas)— difícilmente habría sido aceptada por una editorial que busca rentabilidad. Rilke permite a Tomé publicar el libro que quiere, no el libro que el mercado demanda.

3. Moneda del sentir y las lógicas de consagración

3.1. Poética de madurez y legitimación diferida

Moneda del sentir es un libro de madurez en varios sentidos. Primero, en sentido biográfico: Tomé tiene 70 años cuando lo publica en 2026. Segundo, en sentido estético: no es un libro de experimentación juvenil, sino de síntesis de una trayectoria. Tercero, en sentido temático: el libro reflexiona sobre el deseo maduro, no sobre el arrebato juvenil.

Bourdieu ha distinguido entre dos modos de envejecimiento en el campo literario: el envejecimiento biológico (que afecta a todos) y el envejecimiento social (que depende de la posición en el campo). Los poetas consagrados envejecen socialmente de manera diferente a los periféricos: siguen publicando, se les reedita, se les estudia. Los periféricos, en cambio, corren el riesgo de desaparecer antes de haber sido plenamente reconocidos. Tomé publica Moneda del sentir a los 70 años sin haber obtenido reconocimiento nacional previo: no ha ganado el Premio Nacional de Poesía, no ha sido traducido sistemáticamente, no es objeto de tesis doctorales.

Esta posición determina el modo de recepción del libro. Un poemario de García Montero a los 70 años se lee como culminación de una trayectoria consagrada; un poemario de Tomé a los 70 años se lee como reaparición de un desconocido o, en el mejor de los casos, como descubrimiento tardío. El libro no entra en circuitos de atención crítica inmediata: no es reseñado en Babelia ni en El Cultural, no genera debates en redes académicas, no obtiene premios de la crítica. Su legitimación, si ocurre, será diferida: dependerá de lecturas futuras, de mediaciones críticas como la presente, de una posible reivindicación posterior.

Bourdieu ha señalado que la legitimación diferida es característica de las obras producidas en el polo autónomo del campo (arte por el arte, producción para productores). Tomé no ha elegido conscientemente la legitimación diferida como estrategia: su posición periférica le ha impuesto este modo de existencia en el campo. Pero esta imposición puede convertirse en virtud: las obras que no buscan éxito inmediato tienen más posibilidades de durar, porque no están atadas a modas pasajeras. Moneda del sentir no es un libro para 2026: es un libro que apuesta a la permanencia.

2.2. Rechazo de estrategias de visibilidad: el «postureo» como enemigo

Uno de los poemas centrales de Moneda del sentir contiene una crítica explícita al régimen contemporáneo de visibilidad: «Ni en bolsitas de un gramo, el postureo. / Además de presión de parajes de moda, / su vigencia supone engominado acento / de uno mismo, conciencia fotogénica, / sacrificios de frasco.» (Poema 19). El término «postureo» —coloquialismo español que designa la construcción de una imagen pública artificial— señala un enemigo preciso: el poeta que se piensa a sí mismo como imagen destinada a circular, que invierte en «sacrificios de frasco» (productos de consumo) más que en encuentros reales.

Esta crítica no es moralista: es estructural. Tomé identifica con precisión el modo de funcionamiento del campo poético contemporáneo dominado por redes sociales: la «conciencia fotogénica», es decir, una subjetividad que se construye en función de su visibilidad algorítmica. Bourdieu ha mostrado que cada campo genera sus propias formas de dominación: en el campo poético digital, domina quien acumula capital de visibilidad (seguidores, likes, reposteos). Tomé no participa de esta economía: no tiene presencia significativa en redes sociales, no publica poemas en Instagram, no gestiona su imagen como marca.

Esta ausencia puede leerse de dos maneras. Desde la lógica dominante del campo, es déficit: quien no tiene visibilidad digital no existe. Desde una lógica alternativa, es resistencia: Tomé construye una poética que rechaza la reducción del poeta a influencer. El libro propone una ética opuesta: «posicionarse siempre a favor de los cuerpos / que, sin fruto prohibido, se contemplan» (Anverso), es decir, cuerpos reales en presencia física, no cuerpos virtualizados en pantallas. Esta oposición entre corporalidad presencial y simulacro digital replica en el plano temático la oposición entre poeta periférico (arraigado en una comunidad local) y poeta-influencer (flotante en redes globales).

3.3. Capital simbólico específico: legitimidad sin visibilidad

Bourdieu ha distinguido entre distintas especies de capital en el campo literario: capital económico (ventas, ingresos), capital social (red de contactos), capital simbólico (reconocimiento, prestigio) y capital específico (reconocimiento entre pares, legitimidad interna). Tomé carece de capital económico (sus libros no son bestsellers), de capital social extenso (no participa en redes nacionales) y de capital simbólico amplio (no es conocido fuera de círculos especializados). Pero posee capital específico: es reconocido como poeta serio por quienes lo leen.

Este capital específico es el que permite que Moneda del sentir funcione: el libro no necesita visibilidad masiva porque no aspira a ella. Se dirige a un lector competente, capaz de seguir una sintaxis densa, de apreciar metáforas complejas, de reconocer un diálogo con la tradición poética española (poesía de la experiencia, Generación del 27). Este lector existe, pero es minoritario. Bourdieu ha señalado que el campo de producción restringida produce para un público de productores: poetas que escriben para poetas, críticos que escriben para críticos. Tomé escribe para lectores de poesía, no para el público general.

Esta apuesta tiene consecuencias en términos de legitimación. El reconocimiento que Tomé obtiene es cualitativo pero cuantitativamente limitado. Quien lee Moneda del sentir valora su complejidad formal, su honestidad sin autocompasión, su rechazo de facilitades. Pero ese quien es poco numeroso. El libro no genera comunidades de lectores porque no funciona en la lógica de la identificación inmediata: exige trabajo, relectura, paciencia. Esta exigencia reproduce en el plano de la recepción la lógica de «la llegada que la paciencia gesta» que el libro reivindica temáticamente.

4. Periferia y centro en la poesía española contemporánea

4.1. Geografías del reconocimiento: Burgos versus Madrid-Barcelona

El campo poético español se estructura geográficamente en torno a un centro (Madrid y, en menor medida, Barcelona) y múltiples periferias (provincias, ciudades medias). Esta estructura no es neutral: el centro concentra instancias de legitimación (editoriales de referencia, medios de comunicación, universidades, premios nacionales), mientras la periferia carece de ellas. Ser poeta en Burgos no es lo mismo que ser poeta en Madrid, porque las condiciones de producción, circulación y reconocimiento son radicalmente distintas.

Tomé pasa toda su vida en Burgos. No se traslada a Madrid para hacer carrera, no cursa un doctorado en una universidad central, no ingresa en circuitos académicos o editoriales metropolitanos. Esta permanencia en la provincia determina su trayectoria: sus redes son locales (TELIRA), sus publicaciones regionales (antologías burgalesas), su reconocimiento limitado geográficamente. Bourdieu ha señalado que la movilidad geográfica es una forma de movilidad social en el campo literario: quien se traslada al centro tiene más posibilidades de acumular capital simbólico. Quien permanece en la periferia ve limitadas sus opciones.

Sin embargo, la periferia no es sólo limitación: es también posibilidad. Lejos del centro, Tomé no está sometido a las presiones que el campo central impone: no necesita adaptarse a modas, no compite directamente con poetas consagrados, no está expuesto a la crítica inmediata de suplementos culturales. Esta distancia le permite construir una poética personal sin concesiones. La complejidad formal de Moneda del sentir —su rechazo de la accesibilidad, su sintaxis barroca— difícilmente se habría sostenido en el centro, donde las presiones mercantiles son más intensas. La periferia es espacio de libertad porque es espacio de invisibilidad.

4.2. TELIRA y el asociacionismo como estrategia periférica

TELIRA (Tertulia Literaria Ribereña y Arandina) funciona como instancia de legitimación alternativa en un territorio donde las instancias centrales no llegan. Bourdieu ha mostrado que los grupos literarios cumplen varias funciones: crean sociabilidad (permiten a los poetas encontrar pares), legitiman producciones (validan libros que no obtienen reconocimiento central), construyen identidades colectivas (generan un «nosotros» frente al centro). TELIRA cumple estas tres funciones: reúne a poetas burgaleses desde 2001 hasta 2016, organiza lecturas y encuentros, construye un espacio donde la poesía provincial tiene valor.

Este asociacionismo es característico de trayectorias periféricas. Donde no hay editoriales, los poetas crean editoriales artesanales. Donde no hay espacios de lectura, los poetas crean tertulias. Donde no hay crítica, los poetas se critican mutuamente. TELIRA es una de estas estructuras: una micro-institución que reproduce en escala local las funciones que el campo central cumple a escala nacional. Pero esta reproducción es imperfecta: el capital simbólico que TELIRA otorga no es equivalente al que otorgan instancias centrales. Ser valorado en TELIRA no equivale a ser valorado por la Real Academia Española.

Tomé participa en TELIRA durante quince años, periodo que coincide con su silencio editorial. Esta coincidencia no es casual: TELIRA ofrece a Tomé un espacio de sociabilidad literaria que compensa la ausencia de publicación. Cuando finalmente publica Moneda del sentir en 2026, ya no como miembro activo de TELIRA (que se disuelve en 2016), el libro lleva la marca de esos quince años de maduración en el margen. Es un libro que no busca reconocimiento inmediato porque se ha formado en un espacio donde el reconocimiento inmediato no existía. La poética de la paciencia que Moneda del sentir despliega es, en este sentido, producto de una posición en el campo.

4.3. Dinámicas de exclusión e inclusión restringida

Bourdieu ha señalado que el campo literario se reproduce mediante dinámicas de exclusión e inclusión que operan de manera sutil. No es que a Tomé se le prohíba publicar en Visor o ganar el Premio Nacional: es que las condiciones de acceso a esos espacios están estructuradas de tal manera que un poeta periférico difícilmente puede alcanzarlos. Para ganar el Premio Nacional se necesita una obra extensa, reconocida previamente por la crítica, publicada por editoriales visibles. Tomé no cumple estos requisitos no porque carezca de talento, sino porque su posición periférica le ha impedido acumular el capital simbólico previo que el premio exige.

Esta exclusión no es explícita: no hay una norma que diga «los poetas burgaleses no pueden participar». La exclusión opera mediante mecanismos objetivos: los jurados del Premio Nacional conocen a los poetas que circulan en circuitos centrales, leen las revistas de referencia, asisten a festivales nacionales. Tomé no circula en esos espacios: no publica en revistas académicas de prestigio, no participa en festivales internacionales, no es reseñado en medios nacionales. Por lo tanto, no es visible para quienes distribuyen capital simbólico. Esta invisibilidad no es defecto personal: es efecto de una posición estructural.

Sin embargo, Tomé experimenta formas de inclusión restringida: es incluido en antologías regionales, es reconocido como «uno de los grandes poetas burgaleses», obtiene lectores locales. Estas formas de inclusión son reales y valiosas, pero no equivalen a la inclusión en el campo nacional. Bourdieu ha distinguido entre reconocimiento local (limitado geográficamente pero intenso) y reconocimiento nacional (extenso pero diluido). Tomé tiene reconocimiento local abundante, pero reconocimiento nacional escaso. Esta distribución desigual del reconocimiento es característica de las trayectorias periféricas y determina el modo en que obras como Moneda del sentir circulan —o no circulan— en el campo poético español.

5. Moneda del sentir como resistencia a la lógica del mercado cultural

5.1. Complejidad formal y rechazo del consumo rápido

Una de las características definitorias de Moneda del sentir es su complejidad formal. El libro construye una sintaxis densa, llena de subordinadas, metáforas compuestas e inversiones que exigen relectura. Esta complejidad no es gratuita: es estrategia consciente que replica en el plano formal el rechazo temático del libro a «la propaganda de consumo» y a las «simpatías en línea». Si el contenido del libro critica la aceleración contemporánea, la forma debe exigir lentitud. Si el contenido reivindica «la llegada que la paciencia gesta», la forma debe demandar paciencia del lector.

Bourdieu ha mostrado que en el campo de gran producción (bestsellers, libros de consumo masivo), la forma tiende a la simplificación porque el objetivo es accesibilidad inmediata. En el campo de producción restringida (arte por el arte, literatura exigente), la forma puede permitirse complejidad porque el objetivo no es vender muchos ejemplares, sino ser reconocido por pares competentes. Moneda del sentir se sitúa decididamente en el polo autónomo: no busca seducir a lectores ocasionales, sino interpelar a lectores competentes capaces de seguir un razonamiento poético denso.

Esta apuesta tiene consecuencias comerciales evidentes: el libro no se viraliza, no genera comunidades de lectores en redes sociales, no se recomienda entre amigos como «poesía fácil de leer». Su circulación será restringida a circuitos especializados: lectores habituales de poesía, académicos, críticos. Bourdieu ha señalado que esta restricción no es defecto, sino condición de la autonomía estética: las obras más autónomas son las menos accesibles, porque rechazan toda concesión a demandas externas. Tomé construye un libro autónomo sin haber elegido conscientemente la autonomía como estrategia: su posición periférica le ha permitido (o forzado a) escribir sin presiones mercantiles.

5.2. Maduración lenta versus productividad neoliberal

El silencio editorial de dieciséis años entre Cuando los pasos crecen (2010) y Moneda del sentir (2026) puede leerse como resistencia a la lógica neoliberal de productividad constante que domina el campo cultural contemporáneo. Bourdieu ha señalado que el neoliberalismo transforma el campo literario imponiendo ritmos de producción acelerados: para permanecer visible, un escritor debe publicar regularmente, participar en eventos, gestionar su imagen en redes. Quien se retira del circuito desaparece.

Tomé se retira —voluntaria o forzosamente— durante dieciséis años. Este retiro tiene efectos ambiguos. Por un lado, lo hace desaparecer: entre 2010 y 2026 no existe para el campo poético español, no genera capital simbólico, no acumula reconocimiento. Por otro lado, le permite escribir Moneda del sentir sin presiones: no necesita adaptar el libro a expectativas editoriales, no debe cumplir plazos, no está obligado a seguir modas. El silencio es condición de la autonomía creativa.

Moneda del sentir tematiza explícitamente esta lógica de la paciencia: «Después de mucho, / prefiero la llegada que la paciencia gesta» (Poema 22). Esta preferencia no es sólo estética: es ética y política. Frente a la aceleración del capitalismo cultural que exige productividad inmediata, Tomé afirma un tiempo lento, un tiempo de maduración, un tiempo que no se somete a la dictadura de la novedad. Esta afirmación es más potente porque proviene de una posición periférica: Tomé no rechaza la aceleración desde una posición de privilegio (como un poeta consagrado que puede permitirse pausas), sino desde la necesidad. Su lentitud no es lujo: es condición estructural convertida en virtud ética.

5.3. Edición en Rilke y economía de la literatura marginal

La publicación de Moneda del sentir en Ediciones Rilke señala una economía de la literatura marginal característica de trayectorias periféricas. Rilke no es una editorial de autoedición ni una editorial completamente marginal: tiene ISBN, distribución en librerías, cuidado formal. Pero tampoco es una editorial con presupuesto de marketing, aparato promocional ni distribución masiva. Ocupa una posición intermedia en el espacio editorial: dentro del campo profesional (no es artesanía), pero fuera del circuito de gran difusión.

Bourdieu ha mostrado que las editoriales pequeñas funcionan según una economía invertida respecto al mercado: donde las grandes editoriales buscan rentabilidad inmediata, las pequeñas apuestan a la legitimación diferida; donde las grandes exigen adaptación a públicos amplios, las pequeñas permiten poéticas singulares. Rilke permite a Tomé publicar un libro complejo, extenso (86 páginas), sin concesiones formales. Esta libertad tiene un coste: el libro no será reseñado en medios centrales, no entrará en circuitos de gran difusión, venderá pocos ejemplares. Pero esta restricción es condición de la autonomía estética: sólo una editorial marginal tolera una poética tan exigente.

La economía de Rilke replica en el plano editorial la posición periférica de Tomé en el campo poético. Poeta periférico y editorial periférica se encuentran porque ocupan posiciones homólogas: ambos están dentro del campo (son profesionales, producen libros legítimos), pero lejos del centro (carecen de visibilidad masiva, de capital económico abundante). Esta homología no es casual: el campo literario tiende a reproducir jerarquías mediante afinidades electivas entre agentes y posiciones. Tomé publica en Rilke no porque la haya elegido libremente entre todas las editoriales españolas, sino porque Rilke es la editorial que su posición en el campo le permite.

6. Conclusión: periferia como espacio de resistencia

La trayectoria de César Tomé y la publicación de Moneda del sentir ofrecen un caso ejemplar de cómo la posición periférica en el campo poético español no es sólo limitación, sino también condición de posibilidad para poéticas alternativas. Tomé no ha elegido conscientemente la periferia como estrategia: su origen geográfico (Lerma, Burgos), su permanencia provincial (participación en TELIRA), su ausencia de capital social extenso y su publicación en editoriales pequeñas lo han situado estructuralmente en los márgenes del campo.

Pero esta posición marginal ha producido efectos inesperados. Primero, ha permitido a Tomé construir una poética compleja sin presiones mercantiles: Moneda del sentir es un libro que no busca seducir a públicos amplios, que exige concentración, que rechaza la transparencia que el mercado demanda. Segundo, ha generado una temporalidad alternativa: el silencio editorial de dieciséis años es resistencia —voluntaria o forzada— a la lógica neoliberal de productividad constante. Tercero, ha producido una ética de la autenticidad: el libro critica explícitamente el «postureo», la «conciencia fotogénica» y las «simpatías en línea» que dominan el campo cultural contemporáneo.

Bourdieu ha señalado que el campo literario se reproduce mediante la distribución desigual de capital simbólico: algunos agentes acumulan reconocimiento mientras otros permanecen invisibles. Tomé pertenece al segundo grupo: es reconocido localmente pero invisible nacionalmente, valorado por lectores competentes pero desconocido por públicos amplios. Esta invisibilidad no es defecto personal: es efecto de una estructura que privilegia el centro sobre la periferia, la visibilidad sobre la calidad, la productividad sobre la maduración lenta.

Sin embargo, esta invisibilidad es también espacio de libertad. Lejos del centro, Tomé ha podido escribir un libro sin concesiones, un libro que no se adapta a ninguna moda contemporánea, un libro que apuesta a la permanencia sin buscar éxito inmediato. Moneda del sentir es documento de una poética periférica que resiste la lógica del mercado cultural no mediante proclamas explícitas, sino mediante decisiones formales: complejidad sintáctica, densidad metafórica, extensión sostenida, rechazo de la transparencia. Estas decisiones no son estrategias conscientes de distinción: son efectos de una posición en el campo que ha permitido a Tomé escribir el libro que quería, no el libro que el mercado demandaba.

La lectura bourdieusiana de la trayectoria de Tomé revela que el campo poético español se estructura mediante dinámicas de exclusión sutil que operan a través de mecanismos objetivos: distribución geográfica de instancias de legitimación, concentración de capital simbólico en el centro, invisibilización de producciones periféricas. Estas dinámicas no son conspiraciones: son efectos de la estructura misma del campo. Visibilizar estas dinámicas no resuelve el problema, pero permite comprender que la marginalidad de poetas como Tomé no es accidente biográfico, sino condición estructural que el campo reproduce sistemáticamente.

Moneda del sentir puede leerse, en este sentido, como documento de resistencia periférica: un libro que existe a pesar de las condiciones adversas del campo, que circulará de manera restringida pero que construye un espacio de autonomía estética donde la poesía puede pensarse al margen de las lógicas del mercado. Esta resistencia no es heroica: es modesta, silenciosa, sostenida por la paciencia que el libro mismo reivindica. Pero es resistencia al fin: frente a la aceleración neoliberal, el tiempo largo; frente a la transparencia mercantil, la densidad formal; frente a la visibilidad algorítmica, la invisibilidad digna de quien escribe sin esperar reconocimiento inmediato.

Bibliografía

Obras de César Tomé

Tomé Martín, César. Moneda del sentir. Madrid: Ediciones Rilke, 2026.

Tomé Martín, César. Cuando los pasos crecen. Burgos: 2010.

Tomé Martín, César. Cuaderno de Poesía Masculina. Vizcaya: 1982.

Marco teórico: sociología de la literatura

Bourdieu, Pierre. Las reglas del arte. Génesis y estructura del campo literario. Barcelona: Anagrama, 1995.

Bourdieu, Pierre. «El campo literario. Prerrequisitos críticos y principios de método». Criterios, La Habana, 1989.

Bourdieu, Pierre. «La producción de la creencia: contribución a una economía de los bienes simbólicos». En El sentido social del gusto, Buenos Aires: Siglo XXI, 2010.

Contexto del campo poético español

«El panorama poético desde la periferia». El Ciervo, 6 de noviembre de 2020.

«Literaturas periféricas». Bibliotecas Públicas de Guadalajara, 15 de octubre de 2024.

Fuentes sobre César Tomé y TELIRA

«César Tomé Martín – Bio-bibliografía». Poetas de Castilla y León, 29 de noviembre de 2014.

«César Tomé Martín». Wikipedia, consultado el 15 de febrero de 2026.

«César Tomé». Diario Digital Luz Cultural, consultado el 15 de febrero de 2026.

González Ortega, José María. «Música y vuelo: La voz apasionada de César Tomé». Blog personal, 3 de abril de 2011.

López Azorín, Manuel. «César Tomé: Cuando los pasos crecen». Blog personal, 28 de febrero de 2011.